Sous l'intitulé "Des graines de poussière sur la mer – Sculpture contemporaine des Caraïbes françaises et d'Haïti", 26 artistes Antillo-Guyanais et Haïtiens exposent leurs oeuvres jusqu'au 18 septembre prochain au Centre d'Art contemporain d'Annemasse. Une exposition qui met en scène différentes approches matérielles et conceptuelles témoignant des pratiques des artistes de cette région du monde. Visite guidée.
Créée en 2018 et curatée par Arden Sherman, directrice du Hunter East Harlem Gallery of
Hunter College New-York en partenariat avec La Ferme du Buisson, centre d'art contemporain de Noisiel, "Des graines de poussière sur la mer -Sculpture contemporaine des Caraïbes françaises et d'Haïti" est une exposition qui sort des chemins batus. Elle fait partie des expositions conceptualisées où des jeunes artistes émergents, des nouveaux talents - souvent les deux – utilisent leur art pour raconter une histoire. Leur histoire.
Comme une sorte d'identité narrative.
L'exposition "Des graines de poussière sur la mer – Sculpture contemporaine des Caraïbes françaises et d'Haïti" présente les oeuvres de 26 artistes issus de Guadeloupe, de Martinique, de Guyane et d'Haïti, parmi lesquels Raphaël Barontini, Sylvia Berté, Julie Bessard, Hervé Beuze, Jean-François Boclé, Alex Burke, Vladimir Cybil-Charlier, Gaëlle Choisne, Ronald Cyrille, Jean-Ulrick Désert, Kenny Dunkan, Edouard Duval- Carrié, Adler Guerrier, Jean-Marc Hunt, Nathalie Leroy-Fiévée, Audry Liseron-Monfils, Louise Marajo, Ricardo Ozier -Lafontaine, Jérémie Paul, Marielle Plaisir, Michelle Lisa, Polissaint & Najja Moon, Tabita Rezaire, Yoan Sorin, Jude Papaloko Thegenus, Kira Tippenhauer qui ont pour point commun d'évoquer à travers leur oeuvre des thèmes centrés autour du patrimoine, de l'histoire, de l'identité, du corps social et de la politique en naviguant dans le monde de mondialisé. Les artistes jouent ainsi sur tous les tableaux, refusant soigneusement de se laisser enfermer dans des clichés soit exotiques, soit marqués par leur histoire traumatique, se laissant guider par leurs idées et inspirations du moment.
Une présentation à la fois distincte et intégrée
Cette exposition met en outre en scène différentes approches matérielles et conceptuelles
témoignant des pratiques des artistes de cette région du monde. Conçue à partir du médium
de la sculpture, elle présente les oeuvres d'art de manière à la fois distincte et intégrée. Les
oeuvres placées à proximité et en conversation directe les unes aux autres formant un
réseau d'idées constitué d'une mosaïque d'approches artistiques individuelles.
Une manière de souligner la participation de ces artistes caribéens à un monde de l'art globalisé et post-colonial tout en faisant ressentir leur interrogation sur la place qu'ils y occupent, au "centre" ou à la "périphérie". A l'instar plus généralement du questionnement
des sociétés ultramarines sur leur rapport et leur relation au monde aujourd'hui.
Rendue possible grâce au concours des services culturels de l'ambassade de France aux
Etats-Unis et soutenue notamment par les DRAC de Guadeloupe et de Martinique et la
Fondation FACE, l'exposition "Des graines de poussière sur la mer – Sculpture contemporaine des Caraïbes françaises et d'Haïti" est visible jusqu'au 18 septembre prochain au Centre d'Art contemporain d'Annemasse, dans le département de Haute-Savoie qui fait partie des centres d'art contemporains nationaux. Cette exposition clôt un cycle d'expositions consacré aux territoires dans une perspective de plus en plus élargie géographiquement.
"Des graines de poussière sur la mer-Sculpture contemporaine des Caraïbes françaises et d'Haïti"
Jusqu'au 18 septembre 2022
Centre d'Art contemporain d'Annemasse
Villa du Parc
12, rue de Genève
74100 Annemasse
Tél : 04 50 38 84 61
